安琴OP & IOP是我最自由的画笔丨对话《交换人生》摄影指导周文操

2018年5月18日，苏伦导演处女作《超时空同居》上映，这个发生在时间重叠背景下的奇幻爱情故事，以轻松欢乐、真诚催泪的剧情打动了无数观众。当年累计票房突破9亿，堪称年度票房黑马。

4年多后，苏伦执导的第二部奇幻喜剧电影《交换人生》，在大年初一与全国观众见面。本片摄影指导周文操老师（中国摄影师学会CNSC会员）不仅选择了安琴OP全画幅电影镜头，还大量地将安琴独有的IOP技术运用到本次创作中。影片上映后，周老师接受了我们的专访。本文重点分享周老师对安琴OP镜头、安琴IOP技术的探索和应用，以及电影《交换人生》的更多创作细节。

《交换人生》它的影像风格是什么样的？

周文操：导演的上一部作品《超时空同居》是一个有穿越元素的类型片，《交换人生》这部电影融入了很多东西，有童话、有梦幻，也有类型片的东西。所以当时我跟导演聊影像风格的时候，很难用一个词去概括它。它就是个很多元的商业电影。

您为这部电影做了很多开机前的测试，同时开启了安琴OP镜头独有的IOP光学画板的功能，亲自为这部电影设计了独有的内部光学镜片。您为什么会有这个想法？

最早在《美国电影摄影师》杂志上看到《血色将至》摄影师的访谈，摄影师想根据剧情的需要让镜头的风格更古老一点。他们就找到了Panavision工程师，把中间的某些镜片拆掉，换成老镜片。老镜片可能镀膜工艺不一样，有些镀膜甚至已经损失了，他们觉得这样做比较接近摄影师想表达的影片气质。

所以我就有了这个想法，后来跟克诺卢总有提起过。了解到法国安琴OP镜头和它独有的IOP技术，当时感觉这就是我想要的。毕竟我们没有办法直接请到工程师来改装镜头，但是IOP技术直接把改装门槛和自由度下放给摄影师了，这对创作有非常大的帮助。

安琴OP镜头还有哪些吸引您的地方？

除了一些老的相机镜头和探针镜头，这部电影主要用的是安琴OP镜头。光学成像很微妙，当光线经过镜头时候，玻璃的镀膜、环境的温度等等，很多因素都会对成像有细微的作用。所以我很在意选择什么镜头来拍。

首先是安琴OP镜头的色彩让我很着迷，法国人对创作抱有一种开放态度，做出来的产品比较独特。安琴的色彩很柔和，反差饱和度都比较舒服，肤色还原也比较好，不会有我们常说的数码感的锐。

另外我们导演苏伦是高级中古镜头玩家，对影像有自己的追求。她很喜欢老的安琴镜头。

其次是IOP功能，通常我们都是在镜头前面或者后面放各种东西做出不同的效果。镜头前面如果加了柔光镜，光线进来的时候已经被改变了，柔光镜跟镜头很难达到融为一体的感觉。而安琴OP镜头的IOP技术实现了，可以在镜头内部进行定制，这样一来，光线经过镜片直接进入CMOS，我觉得这样的效果是最稳定的。

换言之，镜头就像画笔，安琴IOP技术让创作的自由度又提升到了一个新高度。我觉得这是安琴OP镜头独有的魅力，它就是摄影师最自由的画笔。

您是如何开启安琴镜头独有的IOP集成光学画板这个功能的？

确定使用安琴OP镜头后，我们开始尝试启用IOP功能。当时几乎没有太多内置镜片风格可供选择和参考。最后我们决定定制了一批安琴IOP的Clear镜片(clear optic) ，自行手工设计IOP光学内置玻璃。其中一款在成片中大量使用，称为“迷雾森林”。它对高光的呈现有些微光镜的感觉，但它比常用滤镜的效果要丰富得多，比较有质感。

您对安琴IOP功能的最直接感受有哪些？

安琴OP镜头里流淌着安琴独有的DNA。除此之外，它最强大的功能是：真正提供了开放的定制，这是一个巨大的市场。起初我尝试找一些老镜片来做尝试，但是市面上老镜片的品质参差不齐。希望安琴厂家日后多研发一些不同风格的镜片，让我们有更多选择空间。我相信很多摄影师会像我一样着迷这个IOP功能，在之后的拍摄中，不断尝试和探索。随着数字技术的不断发展，影像也在发展，我觉得数字感、锐利感、高亮肯定是以后发展的趋势。同时复古的、有情感的东西也会与之并存。